MEDIATHEK

D.R.A.G. is a 4-part performance evening. The single letters of the title refer to separate thematically fields, which reflect the transformations and expansions of human realities and its relations to the structures surrounding them. Together they form a texture of installative, performative, real and imaginary spaces.

Studio 12
Here, the audience initially discovers the first part D. (Dingus)—a performative situation with a thing, that focuses on the exploration of subject and object relations.
The second part R. (Realities) is directly connected. It is a solo performance that unites several layers of reality in one.
Studio 14
For the next two parts the audience moves to another space.
The third part A. (Android-Animal) is an encounter with five dancers on a mirror surface; their movement language is an exploration on the borders of the human.
Finally, in the fourth part G. (Group) the performers move in establishing a seemingly floating and unified—or perhaps remotely controlled—community.
As a kind of a boundary-crossing laboratory, D.R.A.G. mirrors a kaleidoscopic sense of the self and the world; dazzling, manifold and volatile.

A brave new world?

/ CAST & CREDITS /

CONCEPT/STAGING: WILHELM GROENER – Günther Wilhelm & Mariola Groener
WITH: Oliver Connew, Daniella Eriksson, Mariola Groener, Przemek Kaminski, Maxwell McCarthy, Olivia McGregor, Michelle Moura, Günther Wilhelm
SOUND: Rudi Fischerlehner & Mariola Groener Technics: Andreas Harder & Jan Römer
VIDEO: Stefan Landrock
PRODUCTION: Elisa Calosi
PR: AugustinPR
ASSISTANCE: Assaf Hochman

SUPPORTING PROGRAM:
Holger Hartung /FU Berlin) & Maren Witte /Tanzscout

Funded by the Basic funding of the Senate Department for Culture and Europe.

In Cooperation with Tanzfabrik, Mapping Dance Berlin, Europäischer Fonds für regionale Entwicklung, INP-Innovatives Potential Kultur.

With kind support of Uferstudios, Museum of Media History, tanznetz.de, ASK HELMUT und Eternal Light.

THANKS TO: Ben Cottrell, Christoph Freyer, Beatriz Rebbig, the whole crew, Tanzfabrik and the team of Uferstudios.

WILHELM GROENER: Artist Mariola Groener and dancer Günther Wilhelm have been joining their names and arts under the WILHELM GROENER label since 2001. Their interdisciplinary approach generates a performative- choreographic oeuvre, which unfolds between stage performances, site- specific works, lecture, and exhibitions. So far WILHELM GROENER’s oeuvre covers 20 stage works, numerous stations of their ongoing performance project “33 SKIZZEN”, several video works, art editions and three publications.

Oliver Connew lives in Berlin as a dancer and choreographer. He studied classical ballet and contemporary dance at the New Zealand School of Dance and at Unitec University of Technology. Oliver has collaborated with choreographers such as Peter Pleyer and Julian Weber. In his own work he research and combines dance with a willing sense of political responsibility. Connew’s last choreographic work, “Things That Move Me”, was presented at Dock 11 Theater in 2017.

Daniella Eriksson, born in Sweden, studied dance performance at DOCH, the University of Dance and Circus in Stockholm. Her first solo performance “Ranunculus” was twice awarded and shown at different venues and festivals in Europe. She is the founder and artistic director of “Are You Kid-Ing” Dance Festival in Falun. As a dancer she has collaborated with Rosalind Crisp, Jefta van Dinther, Heidi Vierthaler and Canan Erek.

Mariola Groener, born in Poland, grew up in Munich. She studied communication design; artistic photography, film & AV-media in Berlin and Essen/Folkwang University of Arts. She was co-founder of the project and exhibition space Forever and a Day Büro, was awarded the photography-competition “Das große stille Bild” and received a.o. the Berlin choreography scholarship which enabled her to spend working time with Anna Halprin (SF/USA). In addition to her position as co-director of WILHELM GROENER, she is an artist exhibiting her works at home and abroad.

Przemek Kamiński, born in Poland, is a performer and choreographer. He studied at the HZT Inter- University Centre for Dance Berlin and received various international scholarships. He has collaborated a.o. with Isabelle Schad, Juan Dominguez, Nicole Seiler, Julia Rodriguez, Julian Weber. His own choreographic works were recently presented in Nowy Teatr in Warsaw, Art Stations Foundation in Poznań, Museum of Art in Łódź, Kunsthalle Zurich, Tanztage Festival at Sophiensaele in Berlin, Polish Institute in Berlin, during Malta Festival.

Maxwell McCarthy is an American performer and performance maker, based in Berlin. Since graduating from the Royal Conservatoire of Scotland in 2008, he has performed and collaborated with choreographers, theater makers, and visual artists including Colette Sadler, Alfredo Zinola, Stephan Herwig, Miet Warlop, Aernout Mik, Anna Konjetzky, and Tino Sehgal, as well as creating and performing his own work.

Olivia McGregor, born in New Zealand, graduated from the New Zealand School of Dance and worked for two years with the Footnote Dance Company before moving to Europe. With various choreographers and artists she creates site-specific performances, stage productions, films and installations. Her artistic work is dedicated to exploring environments and constructions through the materiality of sound and objects, the interplay of body and space.

Michelle Moura, born in Brazil, is a performer and choreographer. She studied at Essais/CNDC d’Angers and DAS Choreography. She has collaborated as a performer with Vincent Dupont, Groupe Entorse and was a founding member of the Brazilian artists community “Couve-Flor Minicomunidade Artística Mundial”. Her own creations “Cavalo”, “Fole” and “Blink”, have been performed at international dance and performing arts festivals and venues in South America and Europe including Panorama Festival and Hebbel am Ufer.

Günther Wilhelm, born in Munich, studied Butoh, classical and modern dance in Munich and Berlin and graduated from the Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten/MA Choreography. Before he and M. Groener kicked off the label WILHELM GROENER, he was a longtime member of VA Wölf’s NEUER TANZ and worked a.o. with Dump Type and Anna Huber. He received the scholarship of Stiftung Kulturfonds, Künstlerhaus Lukas Ahrenshoop and the Berlin dance and choreography.

// DEUTSCH //

D.R.A.G. Dingus. Realities. Android-Animal. Group.

D.R.A.G. ist ein 4-teiliger Performance-Abend. Die einzelnen Buchstaben des Titels stehen für jeweils eigenständige thematische Felder, in deren Zentrum sich die Wandlungen und Weitungen von Wirklichkeiten vom Menschen und den ihn umgebenden Strukturen spiegeln. Gemeinsam bilden diese ein Gefüge aus installativen, performativen, realen und imaginären Räumen.

Studio 12
Hier erwartet die Zuschauer*innen im ersten Teil D. (Dingus) zunächst eine performative Situation mit einem Gegenstand, die das Ausloten von Subjekt- und Objektverhältnissen ins Zentrum rückt.
Der zweite Teil R. (Realities) schließt direkt an, es ist eine Solo-Performance, die mehrere Realitätsebenen in einer Person vereint.
Studio 14.
Hier, im dritten Teil A. (Android-Animal), erwartet die Zuschauer*innen zunächst eine Situation mit fünf Tänzer*innen auf einer Spiegelfläche; deren Bewegungssprache ist eine Untersuchung an den Grenzen des Humanen.
Im vierten Teil G. (Group) schwebt eine Gruppe unisono durch den Raum. Ist es eine durch Gleichklang erfüllte – oder etwa gesteuerte – Gemeinschaft?
Als eine Art grenzerprobendes, performatives Labor spiegelt D.R.A.G. eine
kaleidoskopartige Selbst-Welt-Wahrnehmung: schillernd, vielfältig und unbeständig.

Schöne neue Welt?

/ BESETZUNG & CREDITS /

KONZEPT & INSZENIERUNG: WILHELM GROENER – Günther Wilhelm & Mariola Groener
MIT: Oliver Connew, Daniella Eriksson, Mariola Groener, Przemek Kaminski, Maxwell McCarthy, Olivia McGregor, Michelle Moura, Günther Wilhelm
SOUND: Rudi Fischerlehner & Mariola Groener
TECHNIK: Andreas Harder & Jan Römer
VIDEO: Stefan Landrock
PRODUKTION: Elisa Calosi
PRESSE: AugustinPR
ASSISTENZ: Assaf Hochman
VERMITTLUNGSPROGRAMM: Holger Hartung /FU Berlin & Maren Witte /Tanzscout Berlin

Gefördert durch Basisförderung der Senatsverwaltung für Kultur und Europa.

In Kooperation mit der Tanzfabrik, Mapping Dance Berlin, Europäischer Fonds für regionale Entwicklung, INP-Innovatives Potential Kultur, Tanzscout.

Mit freundlicher Unterstützung der Uferstudios, Museum of Media History, tanznetz.de, ASK HELMUT und Eternal Light.

DANK AN: Ben Cottrell, Christoph Freyer, Beatriz Rebbig, an die ganze Crew, Tanzfabrik und das Team der Uferstudios.

WILHELM GROENER: Günther Wilhelm & Mariola Groener verbinden seit 2001 ihre Namen und Disziplinen – Bewegungs- und bildende Kunst – zum gemeinsamen Label WILHELM GROENER. Der interdisziplinäre Ansatz prägt ihre choreografisch- performativen Arbeiten, die vom klassischen Bühnenformat hin zu Site-Specific-, Lecture- und Ausstellungsformaten reicht. Ihr Oeuvre umfasst bisher über 20 Bühnenarbeiten, zahlreiche Stationen ihres langjährigen Performance-Projekts 33 SKIZZEN, etliche Videoarbeiten, Editionen und Publikationen.

Oliver Connew, geboren in Neuseeland, ist Choreograf und Tänzer. Er hat klassisches Ballett und zeitgenössischem Tanz an der New Zealand School of Dance und an der Unitec University of Technology studiert. Oliver hat mit Choreografen wie Peter Pleyer und Julian Weber zusammengearbeitet. In seiner eigenen Arbeit untersucht und verbindet er Tanz und die Bereitschaft zur politischen Verantwortung. Seine letzte Arbeit „Things That Move Me“ wurde 2017 im Dock11 Theater/Berlin präsentiert.

Daniella Eriksson, geboren in Schweden, studierte Tanz-Performance an der DOCH, Hochschule für Tanz und Zirkus, in Stockholm. Ihre erste Solo-Performance „Ranunculus“ wurde zweimal ausgezeichnet und an verschiedenen Orten und Festivals in Europa gezeigt. Sie ist Gründerin und künstlerische Leiterin von „Are You Kid-Ing“ Dance Festival in Falun (Schweden). Als Tänzerin hat sie in Stücken von Rosalind Crisp, Jefta van Dinther, Heidi Vierthaler und Canan Erek mitgewirkt.

Mariola Groener, in Polen geboren, in München aufgewachsen, studierte Kommunikationsdesign; künstlerische Fotografie, Film und AV-Medien in Berlin und Essen/Folkwang Universität der Künste. Sie war Mitbegründerin des Projekt- und Ausstellungsraums Forever and a Day Büro, ist Preisträgerin des Fotografiewettbewerbs „Das große stille Bild“ und erhielt u.a. das Berliner Choreografiestipendium, das ihr eine Arbeitsphase mit Anna Halprin SF/US ermöglichte. Neben ihrer Co-Regietätigkeit als WILHELM GROENER ist sie weiterhin als bildende Künstlerin tätig und stellt ihre Arbeiten im In- und Ausland aus.

Przemek Kamiński, in Polen geboren, ist Performer und Choreograph. Er hat an der HZT-Berlin studiert und mehrere internationale Stipendien erhalten. Przemek hat u. a. mit Isabelle Schad, Juan Dominguez, Nicole Seiler, Julia Rodriguez, Julian Weber zusammengearbeitet. Seine eigenen choreographischen Arbeiten wurden kürzlich u. a. im Nowy Teatr in Warschau, in der Art Stations Foundation in Poznań, im Museum of Art in Łódź, in der Kunsthalle Zürich, im Tanztage Festival in den Sophiensaele in Berlin, im Polish Institute in Berlin, beim Malta Festival präsentiert.

Maxwell McCarthy ist ein amerikanischer Performer und Performance-Macher, der in Berlin lebt. Seit er 2008 seine Ausbildung an der Royal Conservatoire of Scotland beendete, hat er mit Choreografen, Theatermachern und bildenden Künstlern gearbeitet, darunter Colette Sadler, Alfredo Zinola, Stephan Herwig, Miet Warlop, Aernout Mik, Anna Konjetzky, und Tino Sehgal. Außerdem hat Maxwell eigene Werke kreiert und aufgeführt

Olivia McGregor, geboren in Neuseeland, absolvierte die New Zealand School of Dance und arbeitete für zwei Jahre mit der Footnote Dance Company, bevor sie nach Europa zog. Mit verschiedenen Choreografinnen und Künstlerinnen kreiert sie site-spezifische Performances, Bühnenproduktionen, Filme und Installationen. Sie widmet sich in ihrer künstlerischen Arbeit u. a. dem Erkunden von Umgebungen und Konstruktionen durch Materialität von Sound und Objekten.

Michelle Moura, geboren in Brasilien, ist Performerin und Choreografin und hat am Essais/CNDC d’Angers und DAS Choreography studiert. Sie hat mit Vincent Dupont und Groupe Entorse als Performerin kollaboriert und war Gründungsmitglied der brasilianischen Künstlergruppe „Couve-Flor Minicomunidade Artística Mundial“. Ihre eigenen Arbeiten „Cavalo“, „Fole“ und „Blink“ wurden auf internationalen Tanz- und Performance-Festivals in Südamerika und Europa gezeigt, u. a. Panorama Festival und Hebbel am Ufer.

Günther Wilhelm, in München aufgewachsen, studierte Butoh, klassischen und modernen Tanz in München und Berlin und ist Absolvent des Studiengangs MA Choreography an der Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten. Er war langjähriges Mitglied von VA Wölfl’s NEUER TANZ und arbeitete u. a. mit Dumb Type und Anna Huber. Er war Stipendiat der Stiftung Kulturfonds, des Künstlerhaus Lukas Ahrenshoop und erhielt das Berliner Tanzstipendium.

[msb]

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