INTERNATIONALES THEATERINSTITUT / MIME CENTRUM BERLIN

MEDIATHEK

FÜR TANZ

UND THEATER

MCB-DV-7572

Ah! Oh! - A Contemporary Ritual

Autorenschaft
Beschreibung

/ DEUTSCH /

Seiner momentanen Form entkommen, darum geht es bei Ritualen. Die Prinzipien einer jeden Erfahrung von Transformation verführt manche Menschen dazu, eine edlere Natur für sich zu romantisieren. Andere hingegen verleitet es zum Rückzug. Trotz des Tapetenwechsels bleibt die Routine jedoch die Gleiche. Wir versuchen, all dem, was schwer auf uns lastet, eine Leichtigkeit zu geben. Gewöhnlich assoziieren wir diese Routinen mit dem Übergang von einer Welt der ständigen Nachahmung zu einer Welt des Wandels, mehr aus Hoffnung als aus Erwartung, wünschen wir uns ein Ende unseres Leidens. Nur wenige aber erleben ihre Zeit versöhnt mit ihrem natürlichen Selbst. All der Schmutz mag abfallen, aber die Lüge liegt darunter. Transformation, gewöhnlich durch den Körper, kann uns zur gleichen Zeit beschränken und befreien. In der Bewegung, Schritt für Schritt, die kritische Schwelle längst überschritten, den Körper als Mittler nutzend, nicht mehr daran festhaltend und das Selbe mit neuen Augen sehend, lassen wir ab von den Behauptungen unseres Selbst. Am Ende wagen wir eine Vorstellung von der erhabenen Leere. Unendlichkeit ist hungrig. Sie wartet unser Sterben ab. Wir, auf uns selbst zurückgeworfen, tief verwurzelt im Dreck, werfen unseren Blick auf unsere unzählig durch den Himmel fliegenden Reflektionen. Dies verbindet uns mit der Welt.


/ ENGLISH /

Rituals are all about going beyond your current form. The principles of every transformation, through experience, may lead some people to romanticize a more noble nature for themselves, while others might withdraw. Despite the "change of scenery" through time the routine somehow remains the same; we are trying to change what is thick in our design into a lighter way of being. We commonly associate these routines to a passage from a world of parroting into a world of change, more in hope than in expectation, to end our suffering. But only few pass their time reconciled with their natural selves. All the dirt may drop off, yet the lie lies within. Transformation, usually through the body, can limit and liberate us at the same time. In moving, step-by-step, beyond this critical threshold, using our bodies as agents not born out of clinging and in seeing the same view with new eyes, we let go our selfaffirmations. In the end, we dare to imagine the sublime void. Infinity is hungry. It is biding our demise. We, by ourselves, deep-rooted into the soil, we cast our gaze on our countless reflections flying across the sky. This binds us with the world.


/ CREDITS /

Concept and Choreography: Kat Válastur

Light designer and construction: Martin Beeretz

Music and Sound: Lambros Pigounis

Costumes: Lydia Sonderegger

Dramaturgy: Thomas Schaupp

Text: Yiannis Papachristos

Video: Sandra Merseburger

Performance: Shahar Levi, Leyla Postalcioglu, Annegret Schalke, Romain Thibaud-Rose, Enrico Ticconi, Marysia Zimpel 

Production management: björn & björn


A production by Kat Válastur/ Co-produced by HAU Hebbel am Ufer Berlin, Théâtre de Nîmes, Fabrik Potsdam, CDC Uzès Danse/ Supported through ETAPE DANSE/ Initiated by the Institut Francais Deutschland/Bureau du Théâtre et de la Danse, Ministère de la Culture et de la Communication/DGCA of the SACD and the city of Potsdam/ Funded by the German Capital Cultural Fund


[msb] Abendzettel | http://katvalastur.com/project/a-contemporary-ritual/ [04-11-2020]

Regie
Choreographie
Dramaturgie
Darsteller
Kostüm
Musik
Licht
Standorte
MCB
Aufnahmedatum
Donnerstag, 04. Dezember 2014
Orte
Stadt
Berlin
Land
Deutschland
Kamera
Walter Bickmann
Länge
55 min