INTERNATIONALES THEATERINSTITUT / MIME CENTRUM BERLIN

MEDIATHEK

FÜR TANZ

UND THEATER

MCB-DV-12241

HARVEST

Beschreibung

How does a willow stick sound? How does it feel in the hand? What is the difference between the big and the small sticks? Between the brown and green ones? The old and the young ones? And how can they turn into a puppet, a whale’s belly or a forest, into a monster or a ship?

Choreographer Isabelle Schad, three dancers and one musician play with the possibilities of willow cuttings, creating surprising, ever-changing landscapes. HARVEST deals with mindfulness, and with the question of how we humans can work with nature, make use of it and approach it with respect in the process. In exploring the material, layering, stacking and bending the switches, twigs and branches, and in listen- ing to the sounds of crackling and snapping in the silence, a fantastical game arises between seemingly weightless magi- cal creatures and other small wonders.



Direction / Choreography / Set: Isabelle Schad

Dance / Co-Choreography: Jan Lorys, Aya Toraiwa, Manuel Lindner

Music / Live Sound: Damir Simunovic

Lighting / Artistic Assistance: Emma Juliard

Dramaturgical Advice Young Audiences: Dagmar Domrös

Willow Harvesting: Volker Hüdepohl

Organization: Heiko Schramm

Public Relations: Nora Gores

Marketing: Fellow Publishing

Touring: Vera Strobel (strobel@theater-On.De)



A production of Theater o.N. as part of the “Offensive Tanz für junges Publikum Berlin,” supported by TANZPAKT Stadt-Land-Bund and the Senate Department for Culture and Europe Berlin | In cooperation with Wiesen 55 e. V.




//GERMAN


Wie klingt ein Weidenstock? Wie liegt er in der Hand? Wie unterscheiden sich die großen von den kleinen Stäben? Die braunen von den grünen? Die alten von den jungen? Und wie werden sie zu einer Marionette, einem Walfischbauch oder einem Wald, wie zu einem Monster oder zu einem Schiff?

Die Choreografin Isabelle Schad, drei Tänzer:innen und ein Musiker spielen mit den Möglichkeiten des Reisigs und erschaffen überraschende, sich immer wieder verändernde Landschaften. Um Achtsamkeit geht es in »HARVEST«, und um die Frage, wie wir Menschen mit der Natur arbeiten, sie nutzbar machen und ihr dabei respektvoll gegenübertreten können. Zwischen der Erkundung des Materials, dem Schich­ten, Lagern, Biegen der Gerten, Zweige und Äste sowie dem Lauschen auf das Knistern und Knacken in der Stille ent­wickelt sich ein fantasiereiches Spiel mit scheinbar schwere­losen Zauberwesen und anderen kleinen Wundern.



Regie / Choreografie / Bühne: Isabelle Schad

Tanz / Co-Choreografie: Jan Lorys, Aya Toraiwa, Manuel Lindner

Musik / Live-Sound: Damir Simunovic

Licht / Künstlerische Assistenz: Emma Juliard

Dramaturgische Beratung Jüngstes Publikum: Dagmar Domrös

Ernte der Weiden: Volker Hüdepohl

Organisatorische Mitarbeit: Heiko Schramm

Pressearbeit: Nora Gores

Marketing: fellow Publishing

Tourplanung: Vera Strobel (strobel@theater-on.de)



Eine Produktion von Theater o.N. im Rahmen der »Offensive Tanz für junges Publikum Berlin«, gefördert von TANZPAKT Stadt-Land-Bund und der Senatsverwaltung für Kultur und Europa Berlin. | In Kooperation mit Wiesen 55 e. V.



[mt]

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https://www.tanzforumberlin.de/produktion/harvest/
Regie
Choreographie
Dramaturgie
Darsteller
Bühnenbild
Musik
Licht
Standorte
MCB
Reihe
Aufnahmedatum
Mittwoch, 22. September 2021
Orte
Stadt
Berlin
Land
DEU
Kamera
Walter Bickmann
Länge
40 min