MEDIATHEK

Geboren in Sao Paulo, Osman Kassen Khélili stellt in Frage solche Konzepte wie Identität,Multikulturalität,verschiedene Integrationsformen, durch die Erschaffung antropologische Prozesse, kulturele Eingliederungsformen. Er studiert Tany an Ballet Teatre Guaira, in Curitiba, Brasil, bevor er 1991 nach Europa einwandert. Er tänzt dann für L.King, A.T. de Keersmaeker, C. Diverrès, F. Lambert. 1999 gründet er seine eigene Truppe, Compagnie Kassen K und erschafft seine erste Choreographie, Para Nunca Mais. Nachdem kommen Deserto (2000-2002), No man… No chicken… (2003), Jet Lag (2004), Black List (2005). Seitdem macht er verschiedene Projekte, in dem er immer seine Fragen an Identität, Kunst und Gesellschaft weiter erforscht. Né en 1965 à Sao Paulo (Brésil) - Artiste chorégraphique Osman Kassen Khelili n’a de cesse de questionner l’identité, le multiculturalisme, les différentes formes d’intégration par la mise en place de processus anthropophagiques, formes d’assimilations culturelles. Formé à la danse classique au Ballet Teatro Guaira de Curitiba au Brésil, Osman Kassen Khelili arrive en Europe en 1991. Il sera interprète pour L. King, A.T. de Keersmaeker, C. Diverrès, F. Lambert. En 1999, il fonde la compagnie Kassen K et il signe sa première pièce chorégraphique, Para Nunca Mais, puis Deserto (2000-2002), No man… No chicken… (2003), Jet Lag (2004), Black List (2005). En 2002, il initie le cycle (auto)portrait(s), dans lequel il questionne la place de l’interprète et celle du chorégraphe : Deserto 2 (2002), Solo por Katja (2005) solo pour et avec Katja Fleig, Mister K (2005), personnage fictif absorbant et digérant les gestes qui l’entourent et enfin Solo pour Marion (2006), collaboration avec Marion Ballester. 2006 voit naître le premier volet d’un nouveau cycle, Transcontinental, engagement sur le long terme d’échanges entre France et Brésil. Conjointement à la création, il mène des actions artistiques réactivant sans cesse ses interrogations sur l’identité, la culture et sa passation : la place de l’art dans la cité et ses différentes potentialités, la place de l’art dans le système éducatif ou encore la question de la transmission. (Quelle: http://www.kassenk.com/index_kassenk.html#/choregraphes-interpretes) egd