MEDIATHEK

A group piece for one person starring Anja Müller’s fragmented identities – a hoard of different characters, who take over her gestures, facial expressions and voice. In a time in which everything from obsessive self-presentation to unconditional flexibility is demanded, they retreat inwardly to landscapes of yearning. Does a person simply become a Chimera when all the “I”s simultaneously want to have their say? An absurd choir of every possible identity which a human can portray.

THREE CHEERS TO EXISTENCE

ONE
In the beginning there was a sky full of suns. And the suns were themselves enough and the planets circulated and in the middle of the universe a black hole yawned. It was very small and very empty and was looking for the vicinity of the bright stars nearby and called them by their names. But as the stars came closer, they found nothing, just darkness. And as the stars came even closer – because they could not resist any longer – their rays touched the edge and they disappeared into the hole, and with them all the light disappeared until the stars themselves were no longer there, and the black hole became a little bit bigger. As such it keeps growing and eating and spreading. It will not be long before its edges appear above our sky. Look, we can already see it from the mountain. And when we step through, everything will be open for us. And this was when everything started.

TWO
In the beginning was the end.
Because if nothing is, everything is possible.
And this was when everything started.

THREE
In the beginning I was all alone. Where men once wore a face, I had something indefinite, as barren and empty and rigid as the landscape around me. A blank space, ready to be filled. That’s all I had in a world that is already destroyed or is just reinventing itself. And out of two little pebbles which I found in a dry river bed, I made myself two eyes and put them in my head. And from a half-decayed branch I made myself a mouth, which I put on, and a handful of sand, which I took as thoughts and sprinkled over my skull. So I ran through the world. And I saw through the pebbles everything with the indifference of eternal minerals and I spoke the language of decomposing organisms. And thought thoughts I could never hold on to, they always trickled through the chin and through the chest back to the floor. Whenever I ran and thought, I left such a trail. Once, just as I was resting, someone came towards me on my way. And this was when everything started.

/ CAST & CREDITS /

CHOREOGRAPHY, PERFOMANCE: Anja Müller
DRAMATURGY, TEXT: Dennis Deter
SOUND, PERFORMANCE: Jochen Haker
LIGHT: Sandra Blatterer
STAGE: Jochen Haker, Anja Müller
COSTUME: Lilli Wagner, Anja Müller
PRODUCTION MANAGEMENT: Barbara Greiner
PRODUCTION ASSISTANT: Stephanie Königer
MUSES: Jared Gradinger, Angela Schubot
THANKS TO: Lea Martini, André Wunsdorf, Igor Dobricic, Rihanna, Satish Kumar, Wiesenburg, HAU 2, Tanzfabrik Berlin, Uferstudios, DOCK 11/EDEN

A production by Anja Müller in coproduction with PACT Zollverein and SOPHIENSÆLE.
Funded by the Capital Cultural Fund.
Supported by artblau Tanzwerkstatt Braunschweig and the Rudolf Augstein Foundation.

ANJA MÜLLER is a choreographer, performer, and musician. After completing her studies in contemporary dance in Berlin, she studied choreography in Amsterdam and worked as a dancer, with Meg Stuart. In her own works, she is interested in mixing dance with other formats such as film, live animation and concerts. Anja plays drums in the post-punk band Kala Brisella and is part of the international band collective John The Houseband. Together with the orchestra of the Norrlandsoperan Umea/ Sweden they created a re-interpretation of Tchaikovsky’s Nutcracker, which premiered in November 2017 in Umea. Anja’s latest solo La Mula – A Beatmusical has been shown in Europe and worldwide since 2014. (determueller.com)

DENNIS DETER is a native-born Berliner. He works as a dramaturg, choreographer and performer. Dennis studied philosophy and German literature at the FU Berlin and worked with different artists such as Gui Garrido, Begüm Erciyas and the White Horse collective. For six years he has traveled and toured throughout Europe with John The Houseband. He also is the bass-player in Kala Brisella. His last work Blow Boys Blow premiered at Tanzfabrik Berlin in February 2016 and will be shown again in Berlin during Tanznacht 2018. (determueller.com)

JOCHEN HAKER is a musician, lighting designer and performer. In 2008 he finished his training as stage technician at the Theater Freiburg and worked there for two more years as a light and sound engineer in the field of dance and theater. He has lived in Berlin since 2014 and has worked for productions such as La Mula and with the collective Deter/Müller/Martini, Zeitkratzer, Su-Mi Jang and Sung-Im Her. He also plays with Dennis and Anja in Kala Brisella. Most recently, he designed light and music in the latest production of Deter/Müller/Martini In the Forest There Is at Kampnagel, Hamburg and was the lighting designer for the production of John the Houseband at the Norrlandsoperan Umea/ Schweden.

SANDRA E. BLATTERER is a Berlin-based artist. Her multidisciplinary works combine and alternate between photography, video, installations and contextual performances. As a lighting designer, she has already collaborated with various artists in the field of performance. Last collaborations: Tian Rotteveel K3 Residence/Hamburg; Lighting concept Projecting Space by Meg Stuart/damaged goods, Jeroen Peeters and Jozef Wouters at the Ruhrtriennale 2017; At HAU she was part of the collaborative work City Lights – A Continous Gathering by Maria F. Scaroni.

// DEUTSCH //

Ein Gruppenstück für eine Person: In einer Zeit, die zwischen Profilierungswahn und bedingungsloser Flexibilität alles abverlangt sucht Anja Müller mit all ihren zersplitterten Identitäten innere Landschaften der Sehnsucht auf. Dort feiert sie den Körper selbst als einen Ort stetiger Transformation, den eine Armada erratischer, unterschiedlichster Charaktere durchwandert und animiert. Diese bemächtigen sich ihrer Gesten, ihrer Mimik und ihrer Stimme, agieren miteinander, gegeneinander und manchmal auch gleichzeitig. An Orten jenseits aller Zeit raunen sie von dem, was mal war und erinnern sich gemeinsam an das was noch kommen wird.

Doch was passiert, wenn der Mensch zur Chimäre wird, weil das Ich tatsächlich mehr als eines ist und alle etwas ausdrücken wollen? Wenn in diesem Moment, mit diesem einen Körper, frei nach Karl Valentin alles schon getan(zt) wurde, nur noch nicht von allen? In einer Mischung aus Tanz und Performance stellt Anja Müller sich als absolutes Medium zur Verfügung und verhandelt die Einbindung und Verknüpfung aller möglichen Identitätsentwürfe so unmittelbar wie möglich: mit ihrem Körper.

EIN DREIFACHES HOCH AUF DIE EXISTENZ

EINS
Am Anfang war ein Himmel voller Sonnen. Und die Sonnen waren sich selbst genug und die Planeten drehten ihre Kreise und in der Mitte des Universums klaffte ein schwarzes Loch. Das war sehr klein und sehr leer und es suchte die Nähe der hellen Sterne ringsum und rief sie bei ihrem Namen. Doch als die Sterne näher kamen, fanden sie nichts vor, nur eine Dunkelheit. Und als die Sterne noch näher kamen – denn sie konnten nicht mehr widerstehen – da berührten ihre Strahlen den Rand und verschwanden darin und mit ihnen verschwand alles Licht, bis die Sterne selbst nicht mehr da waren, und das schwarze Loch ein kleines Stückchen größer. So wächst und frisst und breitet es sich aus. Nicht mehr lange wird es dauern, bis seine Ränder auch über unserem Himmel erscheinen. Schau, vom Berg aus können wir es schon sehen. Und wenn wir hindurch treten liegt uns alles offen. Und das ist, wie alles begann.

ZWEI
Am Anfang war das Ende.
Denn wenn nichts mehr ist, ist alles möglich.
Und das ist, wie alles begann.

DREI
Am Anfang war ich ganz allein. Da, wo früher einmal Menschen ein Gesicht getragen hatten, trug ich nur etwas Unbestimmtes, so karg und leer und starr wie die Landschaft rings um mich herum. Eine unbeschriebene Fläche, bereit, gefüllt zu werden. Das war alles, was ich besaß in einer Welt, die schon zerstört war, oder die sich gerade neu erfindet. Und aus zwei Kieselsteinen, die ich in einem ausgetrockneten Flussbett fand, da machte ich mir zwei Augen und setzte sie mir in den Kopf. Und aus einem halb zerfallenen Ast einen Mund, den steckte ich mir an, und aus einer Handvoll Sand, die nahm ich als Gedanken und streute sie mir über meinen Schädel. So lief ich durch die Welt. Und sah durch die Kiesel alles mit der Indifferenz ewiger Mineralien und sprach die Sprache sich zersetzender Organismen. Und dachte Gedanken, die konnte ich nie halten, sie rieselten immer durch das Kinn und durch die Brust wieder auf den Boden. Immer, wenn ich lief und dachte, hinterließ ich eine solche Spur. Einmal, ich machte gerade eine Rast, da kam mir jemand auf diesem Weg entgegen. Und das ist, wie alles begann.

/ BESETZUNG & CREDITS /

CHOREOGRAFIE, PERFOMANCE: Anja Müller
DRAMATURGIE, TEXT: Dennis Deter
SOUND, PERFORMANCE: Jochen Haker
LICHT: Sandra Blatterer
BÜHNE: Jochen Haker, Anja Müller
KOSTÜM: Lilli Wagner, Anja Müller
PRODUKTIONSLEITUNG: Barbara Greiner
PRODUKTIONSASSISTENZ: Stephanie Königer
MUSEN: Jared Gradinger, Angela Schubot
DANK AN: Lea Martini, André Wunsdorf, Igor Dobricic, Rihanna, Satish Kumar, Wiesenburg, HAU 2, Tanzfabrik Berlin, Uferstudios, DOCK 11/EDEN

Eine Produktion von Anja Müller in Koproduktion mit PACT Zollverein und SOPHIENSÆLE.
Gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds.
Unterstützt durch artblau Tanzwerkstatt Braunschweig und die Rudolf Augstein Stiftung.

ANJA MÜLLER ist Choreografin, Performerin und Musikerin. Nach ihrer Ausbildung im Zeitgenössischen Tanz in Berlin studierte sie Choreografie in Amsterdam und arbeitete als Tänzerin u.a. für Meg Stuart. In ihren eigenen Arbeiten gilt ihr Interesse der Vermischung von Tanz mit anderen Formaten wie z.B. Film, Live-Animation und Konzerten. Sie spielt Schlagzeug in der Post-Punk Band Kala Brisella und ist Teil des internationalen sechsköpfigen Performance-Band-Kollektivs John The Houseband. Zusammen mit dem Orchester der Norrlandsoperan Umea/ Schweden schufen sie im letzten Jahr eine Neuinterpretation von Tschaikowskys Nussknacker, die im November 2017 in Umea uraufgeführt wurde. Anjas letzte Soloarbeit La Mula – A Beatmusical wird seit 2014 europa- und weltweit gezeigt. (determueller.com)

DENNIS DETER ist gebürtiger Berliner und lebt und arbeitet als Dramaturg, Choreograf und Performer. Er studierte Philosophie und Neuere Deutsche Literatur an der Freien Universität Berlin und arbeitete bereits mit verschiedenen Künstler_innen wie Gui Garrido, Begüm Erciyas und dem White Horse Kollektiv. Mit John The Houseband tourt er seit sechs Jahren europaweit und spielt Bass bei Kala Brisella. Seine letzte Arbeit Blow Boys Blow feierte im Februar 2016 in der Tanzfabrik Berlin Premiere und wird bei der Tanznacht 2018 wieder in Berlin gezeigt (determueller.com)

JOCHEN HAKER ist Musiker, Lichtdesigner und Performer. 2008 beendete er am Theater Freiburg seine Ausbildung zum Veranstaltungstechniker und arbeitete dort in zwei weiteren Jahren als Licht- und Tontechniker im Bereich Tanztheater und Schauspiel. Seit 2014 lebt er in Berlin und hat u.a. für Produktionen wie La Mula und mit Künstler_innen wie dem Kollektiv Deter/Müller/Martini, Zeitkratzer, Su-Mi Jang und Sung-Im Her zusammen gearbeitet. Außerdem spielt er zusammen mit Dennis und Anja bei Kala Brisella. Zuletzt gestaltete er Licht und Musik in der neuesten Produktion von Deter/Müller/Martini In The Forest There Is und war als Lichtdesigner bei der Produktion von John The Houseband an der Norrlandsoperan Umea/Schweden dabei.

SANDRA E. BLATTERER ist eine in Berlin lebende Künstlerin. Ihre multidisziplinären Arbeiten kombinieren und changieren zwischen Fotografie, Video, Installationen und kontextuellen Performances. Als Lichtdesignerin arbeitete sie bereits mit verschiedenen Künstler_innen im Performancebereich zusammen. Letzte Zusammenarbeiten: Tian Rotteveel K3 Residenz/Hamburg; Lichtkonzept Projecting Space von Meg Stuart/damaged goods, Jeroen Peeters und Jozef Wouters bei der Ruhrtriennale 2017; am HAU war sie Teil der kollaborativen Arbeit City Lights – A Continous Gathering von Maria F. Scaroni.

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