INTERNATIONALES THEATERINSTITUT / MIME CENTRUM BERLIN

MEDIATHEK

FÜR TANZ

UND THEATER

MCB-DV-12756

Fampitaha, fampita, fampitàna

Autorenschaft
Beschreibung

Four bodies defy, choose, and free themselves from the multiple layers of violence that have shaped them over time: Soa Ratsifandrihana’s new work, simultaneously a dance choreography and a musical composition, excavates the corporal, oral, and melodic tales of diasporic lives. Together with a guitarist and two performers, she embarks on a wandering journey between Madagascar and several continents, between the history of movement and its heritage. “Fampitaha, fampita, fampitàna” (translating to “Comparison, transmission, rivalry”) is a poetic reminder that not only words but also bodies and sounds can reshape the histories we inherit.



/ CAST & CREDITS /

CONCEPT & IDEA: Soa Ratsifandrihana
BY & WITH: Audrey Merilus, Stanley Ollivier, Joël Rabesolo, Soa Ratsifandrihana
ORIGINAL MUSIC: Joël Rabesolo
DRAMATURGY: Lily Brieu Nguyen
ARTISTIC COOPERATION: Jérémie Polin Razanaparany aka Raza, Amelia Ewu, Thi Mai Nguyen
LIGHT DESIGN: Marie-Christine Soma
SOUND DESIGN: Chloé Despax, Guilhem Angot
COSTUMES: Harilay Rabenjamina
SUPPORT WITH QUESTIONS ABOUT TRADITION & IDENTITY: Prisca Ratovonasy
TEXT: Sékou Semega
FOOTWORK CHOREOGRAPHY: Raza
VIDEO: Valérianne Poidevin
TECHNIQUE: Blaise Cagnac
LICHT: Diane Guérin
SOUND ENGINEERING: Guilhem Angot
DEVELOPMENT, PRODUCTION, DISTRIBUTION: ama brussels – Babacar Ba, Clara Schmitt, France Morin
OUTSIDE EYE: Marie Dogahe
STAGE TECHNICIAN (HAU): Sujin Choi, Bernhard Linde
LIGHTING TECHNICIAN (HAU): Klaus Dust, Lea Schneidermann, Nicolás Russi
VIDEO (HAU): Julia Cremers
SOUND TECHNICIAN (HAU): Janis Klinkhammer, Frieder Naumann
TECHNICAL PRODUCTION (HAU): Kevin Pahl

PRODUCTION: ama brussels, Théâtre Varia in collaboration with Météores
CO-PRODUCTION: Tanz im August / HAU Hebbel am Ufer, Kaaitheater, Kunstenfestivaldesarts, Théâtre Varia, Charleroi danse, MC93 — Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis, ICI – centre chorégraphique national Montpellier Occitanie / Direction Christian Rizzo, centre chorégraphique national d’Orléans – direction Maud Le Pladec, Le Gymnase-CDCN Roubaix, La Place de la Danse-CDCN Toulouse / Occitanie, Fonds Yavarhoussen, Dance Reflections by Van Cleef & Arpels, Tanz im August, La Coop asbl, Shelter Prod, A-CDCN (Les Hivernales – CDCN d’Avignon, La Manufacture – CDCN Nouvelle- Aquitaine Bordeaux · La Rochelle, L’échangeur – CDCN Hauts-de-France, Le Dancing CDCN Dijon Bourgogne-Franche-Comté, Chorège CDCN Falaise Normandie, Le Pacifique – CDCN Grenoble – Auvergne – Rhône- Alpes, Touka Danses – CDCN Guyane, Atelier de Paris / CDCN, Le Gymnase CDCN Roubaix – Hauts- de-France, POLE-SUD CDCN / Strasbourg, La Place de la Danse – CDCN Toulouse / Occitanie, La Maison Danse CDCN Uzès Gard Occitanie, La Briqueterie CDCN du Val-de-Marne)
RESIDENCIES: ICI – CCN Montpellier Occitanie, La Bellone – Maison du spectacle, Gemeenschapscentrum De Kriekelaar, Université d’Antananarivo, KAAP, Le Gymnase-CDCN Roubaix, Théâtre Varia, CCN d’Orléans, Radio Grenouille
SUPPORTED BY: Fédération Wallonie-Bruxelles – Service de la danse, Wallonie-Bruxelles International, ING and Tax Shelter of the Belgian federal government



Soa Ratsifandrihana is a dancer and choreographer. After studying at the Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, Soa worked with James Thierrée, Salia Sanou and Anne Teresa de Keersmaeker. In October 2021, she presented her first solo show, “g r oo v e”, in Brussels. The show has been performed more than 40 times and continues to tour Europe. In parallel, Soa premiered a diptych in May 2024, in which she tells a story she would have liked to have heard as a child. The two parts of this diptych take the form of a radio production “Ce n’est pas moi qui mens, ce sont les anciens” and a show entitled “Fampitaha, fampita fampitàna”. Following on from her first solo, she is interested in the possible entanglements between radio narrative, choreographic and musical composition, reminding us that our bodies, just like our words, are the carriers of stories. Soa is an associate artist at Kaaitheater from 2023 to 2025.



Tanz im August 2024

ARTISTIC DIRECTOR: Ricardo Carmona
EXECUTIVE PRODUCER FESTIVAL: Stefan Nagel
PRODUCER & DRAMATURGE: Alina Lauer
PRODUCER & TEAM ASSISTANCE: Luzie Barzen
PRODUCTION: Mascha Euchner-Martinez
PRODUCTION ASSOCIATES: Carim Sol Al Samarraie, Feli Braun, Arantxa Ciafrino, Sophie Hübner, Lu Yu Zou
TECHNICAL DIRECTOR FESTIVAL: Ingo Ruggenthaler
Tanz im August is a festival by HAU Hebbel am Ufer, funded by the Capital Cultural Fund.







// DEUTSCH //


Vier Körper trotzen der Gewalt, die sie über die Jahre geprägt hat: Soa Ratsifandrihanas neue Arbeit spürt choreografisch und musikalisch den mannigfaltigen Erzählungen des diasporischen Lebens nach. Mit einem Gitarristen und zwei Performer*innen begibt sich Ratsifandrihana auf eine Reise zwischen Madagaskar und verschiedenen Kontinenten, auf der Suche nach der Geschichte von Bewegung und ihrem Vermächtnis. “Fampitaha, fampita, fampitàna” (dt. etwa “Vergleich, Weitergabe, Wettstreit”) ist eine poetische Erinnerung daran, dass vererbte Überlieferungen nicht nur durch Wörter, sondern auch durch Körper und Klänge neue Gestalt annehmen können.  



/ BESETZUNG & CREDITS /

IDEE & KONZEPT: Soa Ratsifandrihana
VON & MIT: Audrey Merilus, Stanley Ollivier, Joël Rabesolo, Soa Ratsifandrihana
ORIGINALMUSIK: Joël Rabesolo
DRAMATURGIE: Lily Brieu Nguyen
KÜNSTLERISCHE ZUSAMMENARBEIT: Jérémie Polin Razanaparany aka Raza, Amelia Ewu, Thi Mai Nguyen
LICHTDESIGN: Marie-Christine Soma
SOUNDDESIGN: Chloé Despax, Guilhem Angot
KOSTÜMBILD: Harilay Rabenjamina
UNTERSTÜTZUNG BEI FRAGEN ZU TRADITION & IDENTITÄT: Prisca Ratovonasy
TEXT: Sékou Semega
FOOTWORK-CHOREOGRAFIE: Raza
VIDEO: Valérianne Poidevin
TECHNIK: Blaise Cagnac
LICHT: Diane Guérin
TONTECHNIK: Guilhem Angot
ENTWICKLUNG, PRODUKTION, DISTRIBUTION: ama brussels – Babacar Ba, Clara Schmitt, France Morin
OUTSIDE EYE: Marie Dogahe
PRODUKTION: ama brussels, Théâtre Varia in Zusammenarbeit mit Météores

KOPRODUKTION: Tanz im August / HAU Hebbel am Ufer, Kaaitheater, Kunstenfestivaldesarts, Théâtre Varia, Charleroi danse, MC93 — Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis, ICI – centre chorégraphique national Montpellier Occitanie / Direction Christian Rizzo, centre chorégraphique national d’Orléans – direction Maud Le Pladec, Le Gymnase-CDCN Roubaix, La Place de la Danse-CDCN Toulouse / Occitanie, Fonds Yavarhoussen, Dance Reflections by Van Cleef & Arpels, Tanz im August, La Coop asbl, Shelter Prod, A-CDCN (Les Hivernales – CDCN d’Avignon, La Manufacture – CDCN Nouvelle- Aquitaine Bordeaux · La Rochelle, L’échangeur – CDCN Hauts-de-France, Le Dancing CDCN Dijon Bourgogne-Franche-Comté, Chorège CDCN Falaise Normandie, Le Pacifique – CDCN Grenoble – Auvergne – Rhône- Alpes, Touka Danses – CDCN Guyane, Atelier de Paris / CDCN, Le Gymnase CDCN Roubaix – Hauts- de-France, POLE-SUD CDCN / Strasbourg, La Place de la Danse – CDCN Toulouse / Occitanie, La Maison Danse CDCN Uzès Gard Occitanie, La Briqueterie CDCN du Val-de-Marne)



Soa Ratsifandrihana ist Tänzerin und Choreografin. Nach ihrem Studium am Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris arbeitete Soa mit James Thierrée, Salia Sanou und Anne Teresa de Keersmaeker. Im Oktober 2021 präsentierte sie in Brüssel ihre erste Soloshow, g r oo v e. Die Show wurde bereits mehr als 40 Mal aufgeführt und tourt weiterhin durch Europa. Parallel dazu hat Soa im Mai 2024 ein Diptychon uraufgeführt, in dem sie eine Geschichte erzählt, die sie als Kind gerne gehört hätte. Die beiden Teile dieses Diptychons haben die Form einer Radioproduktion Ce n’est pas moi qui mens, ce sont les anciens und einer Show mit dem Titel Fampitaha, fampita fampitàna. Anknüpfend an ihr erstes Solo interessiert sie sich für die möglichen Verflechtungen zwischen Radioerzählung, choreografischer und musikalischer Komposition und erinnert uns daran, dass unsere Körper, genau wie unsere Worte, Träger von Geschichten sind. Soa ist von 2023 bis 2025 assoziierte Künstlerin am Kaaitheater.



Tanz im August 2024

KÜNSTLERISCHE LEITUNG: Ricardo Carmona
PRODUKTIONSLEITUNG FESTIVAL: Stefan Nagel
PRODUKTIONSLEITUNG & DRAMATURGIE: Alina Lauer
TECHNISCHE LEITUNG FESTIVAL: Ingo Ruggenthaler

Tanz im August ist ein Festival des HAU Hebbel am Ufer, gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds.







[msb]

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https://www.tanzforumberlin.de/en/production/fampitaha-fampita-fampitana/ | amabrussels.org/en/soa-ratsifandrihana | tanzimaugust.de [2024-10-15]
Regie
Choreographie
Dramaturgie
Darsteller
Kostüm
Musik
Licht
Video
Standorte
MCB
Reihe
Aufnahmedatum
Sonntag, 18. August 2024
Orte
Stadt
Berlin
Land
DEU
Kamera
Walter Bickmann
Länge
82 min