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MCB-DV-12727

falling / flying / holding (PLAY VI)

Gurtner, Mirjam Riedl, Asuka Julia O’Reilly, Erin Gaillard, Laura Kieffer, Melissa

Four women, three hours, one space: PLAY stages dance as a sculpture and imagines the stage as a museum. Our everyday flood of digital images is countered by the immediacy of the decelerated body. Between stillness and movement, object and subject, four dancers compose their bodies as living works of art. In close proximity to the audience, they question our ideas of intimacy, risk and community. Gravity meets weightlessness, density meets permeability, falling meets flying. falling / flying / holding (PLAY VI) combines dance and visual art in a durational performance that embraces stillness, reduction and slowdown.
The viewers are free to decide at what time to arrive, how long to stay and where they like to watch from. The seating position can be changed at any time during the performance.
With the return to the stage as a durational performance, we conclude my work-series PLAY, which has been staged internationally in theaters, outdoors and in galleries over the past five years.

/ CAST & CREDITS /

ARTISTIC DIRECTION: Mirjam Gurtner
CREATION /PERFORMANCE: Asuka Riedl, Erin O’Reilly, Laura Gaillard, Melissa Kieffer
PRODUCTION: Pascal Moor / Spring Production, Chris Wohlrab / TATWERK | Performative Forschung
ASSISTANCE: Beatrice Zanesco
COPRODUCTION: Theater ROXY Birsfelden, 48-Stunden-Neukölln Festival
COOPERATION: TATWERK | Performative Forschung

Kindly supported by Fachausschuss Tanz und Theater BS/B; Pro Helvetia, Schweizer Kulturstiftung; Hauptstadtkulturfonds Berlin; Stanley Thomas Johnson Stiftung; Jacqueline Spengler Stiftung; Fondation Nestlé pour l’Art; Schweizerische Interpretenstiftung SIS; Stiftung Corymbo.

Mirjam Gurtner (artistic director) studied dance at Theater Basel, Vienna State Opera, Liverpool Institute for Performing Arts and Trinity Laban London. In 2021 she was awarded the June Johnson Newcomer Prize at the Swiss Performing Arts Awards. Her artistic practice is based on improvisation, real-time composition and the correlation of sensory perception and physicality. In interdisciplinary collaborations, she explores the relationship between audience and moving body within different contexts of space and stages her work in theaters, museums and in the public space.
(mirjamgurtner.com)

Melissa Kieffer (dance) is a dancer, choreographer and dance teacher. Since 2022/23 she has been working regularly with Sasha Waltz&Guests, Mirjam Gurtner and Victor Rottier. She has performed in works by Johannes Wieland, Sebastian Zuber, Scottish Dance Theatre/Fleur Darkin, Tamara Gvozdenovic, Michael Schumacher, Breeanne Saxton and others. Melissa works as a dance teacher in various institutions and teaches children, young people, amateurs and professionals.
(melissakieffer.de)

Laura Gaillard (dance) studied contemporary dance at La Manufacture (HEARTS) in Lausanne. She has worked among others for Jérôme Bel, Foofwa d’Imobilité, Massimo Furlan, Nicolas Turicchia, Yasmine Hugonnet and Nicole Seiler. In 2019, she founded the Cie SLOW, with which she developed the performances Acte en chanter, SÉRIE, Ballade Assise and Dulcis Mater. In 2022/2023 she was artistic assistant for research and teaching at La Manufacture.
(cieslow.com)

Asuka J. Riedl (dance)is a dancer with German-Japanese roots. Since 2011 she has worked with Constanza Macras, Mirjam Gurtner, Felix Ruckert and Thalia Theater Hamburg/Christopher Rüping among others. Her great interest lies in interdisciplinary and intercultural exchange. She has been part of residencies in Morocco, Uganda, Japan and Zimbabwe and collaborates with artists from contemporary circus, visual arts and martial arts. She currently performs at Hamburger Bahnhof in Alexandra Pirici’s exhibitionAttune. (IG:asuka_julia)

Erin O’Reilly (dance) Originally from California, Erin is a Geneva-Berlin based dance artist, collaborating with Yotam Peled (DE), Luca Truffarelli (IE), Marion Baeriswyl and La Ribot Ensemble (CH) among others. Her own work has been featured in Les Aubes Musicales, La Baignade Festival (CH) and more. Erin works regularly as artistic assistant, tutor (Haute Ecole de Musique) and facilitator (socio-cultural project Espo’Art), as well as leading dance workshops and classes for professionals and amateurs.

// DEUTSCH //

Vier Frauen, drei Stunden, ein Raum: PLAY inszeniert Tanz als Skulptur und denkt die Bühne als Museum. Unserer alltäglichen digitalen Bilderflut wird die Unmittelbarkeit des entschleunigten Körpers entgegengesetzt. Zwischen Ruhe und Bewegung, Objekt und Subjekt, komponieren vier Tänzerinnen ihre Körper als lebendige Plastik. In großer Nähe zum Publikum hinterfragen sie unsere Vorstellungen von Intimität, Risiko und Miteinander. Schwerkraft trifft auf Schwerelosigkeit, Dichte auf Durchlässigkeit, Fallen auf Fliegen. falling / flying / holding (PLAY VI) verbindet Tanz und bildende Kunst in einer Langzeit-Performance, welche Stille, Reduktion und Verlangsamung umarmt.
Die Zuschauer:innen sind dazu eingeladen selbst zu entscheiden, wann sie kommen, wie lange sie bleiben und von wo sie zusehen möchten. Eine Veränderung der Sitzposition während der Vorstellung ist jederzeit möglich.
Mit der Rückkehr auf die Bühne als Langzeit-Performance beschließen wir meine Werk-Serie PLAY, welche in den letzten fünf Jahren international im Theater, im Freien und in Galerien inszeniert wurde.

/ BESETZUNG & CREDITS /

KÜNSTLERISCHE LEITUNG: Mirjam Gurtner
KREATION / PERFORMANCE: Asuka Riedl, Erin O’Reilly, Laura Gaillard, Melissa Kieffer
PRODUKTION: Pascal Moor / Spring Production, Chris Wohlrab / TATWERK | Performative Forschung
ASSISTENZ: Beatrice Zanesco
KOPRODUKTION: Theater ROXY Birsfelden, 48-Stunden-Neukölln Festival
KOOPERATION: TATWERK | Performative Forschung

Unterstützt von Fachausschuss Tanz und Theater BS/B; Pro Helvetia, Schweizer Kulturstiftung; Hauptstadtkulturfonds Berlin; Stanley Thomas Johnson Stiftung; Jacqueline Spengler Stiftung; Fondation Nestlé pour l’Art; Schweizerische Interpretenstiftung SIS; Stiftung Corymbo.

Mirjam Gurtner (künstlerische Leitung) studierte Tanz am Theater Basel, der Wiener Staatsoper, dem Liverpool Institute for Performing Arts und am Trinity Laban London. 2021 wurde sie an den Swiss Performing Arts Awards mit dem June Johnson Newcomer Preis ausgezeichnet. Ihre künstlerische Praxis setzt sich mit Improvisation, Echtzeit-Komposition und der Korrelation von Sinneswahrnehmung und Körperlichkeit auseinander. In interdisziplinärer Zusammenarbeit untersucht sie die Beziehung zwischen Publikum und bewegtem Körper in unterschiedlichem räumlichem Kontext und inszeniert ihre Arbeit im Theater, Museum und öffentlichen Raum.
(mirjamgurtner.com)

Melissa Kieffer (Tanz) ist Tänzerin, Choreografin und Tanzpädagogin. Seit 2022/23 arbeitet sie regelmäßig mit Sasha Waltz&Guests, Mirjam Gurtner und Victor Rottier zusammen. Sie performte in Werken von Johannes Wieland, Sebastian Zuber, Scottish Dance Theatre/Fleur Darkin, Tamara Gvozdenovic, Michael Schumacher, Breeanne Saxton uvm. Als Tanzpädagogin ist sie in unterschiedlichen Institutionen tätig und unterrichtet Kinder, Jugendliche, Laien und Profis.
(melissakieffer.de)

Laura Gaillard (Tanz) studierte zeitgenössischen Tanz an der Manufacture (HEARTS) in Lausanne. Als Tänzerin arbeitete sie u.a. für Jérôme Bel, Foofwa d’Imobilité, Massimo Furlan, Nicolas Turicchia, Yasmine Hugonnet und Nicole Seiler. 2019 gründete sie die Cie SLOW, mit der sie die Aufführungen Acte en chanter, SÉRIE, Ballade Assise, sowie Dulcis Mater entwickelte. 2022/2023 war sie als künstlerische Assistentin für Forschung und Lehre an der Manufacture tätig.
(cieslow.com)

Asuka J. Riedl (Tanz) ist Tänzerin mit deutsch-japanischen Wurzeln. Seit 2011 arbeitete sie mit Constanza Macras, Mirjam Gurtner, Felix Ruckert und Thalia Theater Hamburg/Christopher Rüping u.a. zusammen. Ihr großes Interesse liegt im interkulturellen Austausch. Sie war auf Residenzen in Marokko, Uganda, Japan, Simbabwe und arbeitet mit Künstlern des zeitgenössischen Zirkus, bildender Kunst und Kampfkunst zusammen. Sie ist derzeit am Hamburger Bahnhof in Alexandra Pirici’s Ausstellung Attune zu sehen. (IG: asuka_julia)

Erin O’Reilly (Tanz) Die aus Kalifornien stammende Erin ist eine in Genf und Berlin lebende Tanzkünstlerin, die mit Yotam Peled (DE), Luca Truffarelli (IE), Marion Baeriswyl, La Ribot Ensemble (CH) uvm. zusammenarbeitet. Ihre eigenen Werke wurden u.a. in Les Aubes Musicales und beim La Baignade Festival (CH) aufgeführt. Erin arbeitet regelmäßig als künstlerische Assistentin, Dozentin (Haute Ecole de Musique) und Tanzpädagogin (soziokulturelles Projekt Espo’Art) und unterrichtet Tanz-Workshops und Kurse für Profis und Amateure.