“Main character syndrome” is a social media/pop culture invention in which a person behaves as if they were the main character of a fictional story. The performance uses this notion to explore and challenge senses of selfhood and togetherness in times of pornographic narcissism. It blurs the lines between personal and fictional, experienced and represented, individual and relational. Mirrored dances and satirical laments compose a choreography of hope and delusion, psychological exhaustion and soothing intimacy.
CONCEPT, CHOREOGRAPHY: Juan Pablo Cámara
PERFORMANCE BY AND WITH: Liina Magnea, Juan Pablo Cámara
SOUND DESIGN: Mauro Guz Bejar
LIGHT DESIGN: Emilio Cordero Checa
SET DESIGN: Jessica Andrey Bogush
DRAMATURGICAL ADVISE: Karol Tyminski
MAKE UP: Queen of Virginity
COSTUMES: Juliane König, Juan Pablo Cámara, Liina Magnea
SPECIAL THANKS: Maciek Sado, Ewa Dziarnowska, Zander Porter, Maja Zimmermann, Mateusz Szymanówka, Jefta van Dinther
A production by Juan Pablo Cámara in co-production with SOPHIENSÆLE within the frame of Leisure & Pleasure, supported by the Capital Cultural Fund.
With kind support by Diorama Berlin.
JUAN PABLO CÁMARA is an Argentinean-born, Berlin-based choreographer and performer who graduated from the School for new Dance Development in Amsterdam. Hailing from a country renowned for its psychoanalytical traditions, he harnesses his own (non-traditional) psychoanalytical practice to explore the boundaries between the personal, the fictional, the cultural. Central to his artistic vision is a fascination with artificiality and hyper-theatricality as tools for world-making and identity construction. By employing elements of irony, absurdity, and skepticism, he challenges conventional notions and prompts viewers to critically engage with the processes through which identities are shaped and narratives are formed. He has performed in theatres and museums across Europe, North and South America, and collaborated with artists such as Michele Rizzo, Jefta van Dinther, Adam Linder. He was in residency at Sophiensæle in the frame of the New Techniques residency program 2022.
Das „Main-Character-Syndrome“ ist eine Erfindung aus den Sozialen Medien und der Popkultur, bei der sich eine Person so verhält, als wäre sie die Hauptfigur einer fiktiven Geschichte. Die Performance verwendet den Begriff, um in Zeiten des pornografischen Narzissmus das Gefühl von Selbstsein und Zusammengehörigkeit zu erforschen und zu hinterfragen. Sie verwischt die Grenzen zwischen Persönlichem und Fiktionalem, Erlebtem und Dargestelltem, Individuellem und Zwischenmenschlichem. Gespiegelte Tänze und satirische Klagelieder bilden eine Choreografie aus Hoffnung und Täuschung, psychologischer Erschöpfung und beruhigender Intimität.
KONZEPT, CHOREOGRAFIE: Juan Pablo Cámara
PERFORMANCE VON UND MIT: Liina Magnea, Juan Pablo Cámara
SOUNDDESIGN: Mauro Guz Bejar
LICHTDESIGN: Emilio Cordero Checa
SET DESIGN: Jessica Andrey Bogush
DRAMATURGISCHE BERATUNG: Karol Tyminski
MAKE UP: Queen of Virginity
KOSTÜME: Juliane König, Juan Pablo Cámara, Liina Magnea
BESONDERER DANK: Maciek Sado, Ewa Dziarnowska, Zander Porter, Maja Zimmermann, Mateusz Szymanówka, Jefta van Dinther
Eine Produktion von Juan Pablo Cámara in Koproduktion mit SOPHIENSÆLE im Rahmen von Leisure & Pleasure, gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds.
Mit freundlicher Unterstützung von Diorama Berlin.
JUAN PABLO CÁMARA ist ein in Argentinien geborener und in Berlin lebender Choreograf und Performer, der sein Studium an der School for new Dance Development in Amsterdam abgeschlossen hat. Er stammt aus einem Land, das für seine psychoanalytischen Traditionen bekannt ist, und nutzt seine eigene (nicht-traditionelle) psychoanalytische Praxis, um die Grenzen zwischen dem Persönlichen, dem Fiktiven und dem Kulturellen zu erkunden. Im Mittelpunkt seiner künstlerischen Vision steht die Faszination für Künstlichkeit und Hyper-Theatralität als Mittel zur Welterzeugung und Identitätskonstruktion. Durch den Einsatz von Elementen der Ironie, Absurdität und Skepsis stellt er konventionelle Vorstellungen in Frage und fordert den Betrachter auf, sich kritisch mit den Prozessen auseinanderzusetzen, durch die Identitäten geformt und Narrative gebildet werden. Er ist in Theatern und Museen in ganz Europa, Nord- und Südamerika aufgetreten und hat mit Künstler*innen wie Michele Rizzo, Jefta van Dinther und Adam Linder zusammengearbeitet. Er war Teil des des New Techniques Residency Programms 2022 in den Sophiensælen.
[msb]
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https://www.tanzforumberlin.de/en/production/main-main-whos-there/ | | juanpablocamara.info | Abendzettel [2023-07-28]