INTERNATIONALES THEATERINSTITUT / MIME CENTRUM BERLIN

MEDIATHEK

FÜR TANZ

UND THEATER

MCB-DV-12466

Camouflage

Beschreibung

Camouflage (Engl.) : The use of any combination of materials, coloration or illumination for concealment, disguise, mimesis, simulation or falsification


Camouflage is a multilayered landscape where things are both revealed and covered. Under the variegated surface is a speculative (auto) fiction, where the Artist reveals their trick. But not everything is what it looks like.

This work by Sonya Lindfors and working group, examines the act of looking and the politics of the gaze. The stage has the potentiality to reveal and obscure, make things invisible or hypervisible. But how do we recognize what we see. What happens in that moment of recognition when you categorize something as “contemporary”, as “art” or as “Black”?


The work scats with ancestors, slips in meanings and dreams of the right to opacity.



/ CAST & CREDITS /

DIRECTION, CHOREOGRAPHY, CONCEPT: Sonya Lindfors

SOUND DESIGN: Jussi Matikainen, Tony Sikström

LIGHT AND SPATIAL DESIGN: Erno Aaltonen

COSTUME DESIGN: Pauliina Sjöberg, Sanna Levo

PERFORMERS: Selma Kauppinen/Esete Sutinen, Johanna Karlberg, Julian Owusu, Riikka Lakea/Elisa Tuovila, Sonya Lindfors

PRODUCTION: Zodiak – center for new dance, Sonya Lindfors, UrbanApa, Stoa


apap – FEMINIST FUTURES

The project is funded by the by the Creative Europe Programme of the European Union, supported by the co-financing fund of the Senate Department for Culture and Europe.


The performance program of the Tanzfabrik Berlin is supported by the Berlin Senate Department for Culture and Europe.



Sonya Lindfors is a Cameroonian-Finnish choreographer, facilitator, and educator. She is the founding member and artistic director of UrbanApa, an antiracist and counterhegemonic arts community based in Helsinki. She received an MA in choreography from the Helsinki University of the Arts in 2013. At the core of her work is the practice of shaking and challenging existing power structures and empowering communities. Currently she is busy with speculative practices and decolonial dreaming.


Selma Kauppinen is a Helsinki-based freelance dancer and performer. She graduated as a dance artist from Tampere Conservatory in 2017, and since then she has worked diversely as a performing artist. Exploring communities and connections between people are her favorite themes in both science and art.


Esete Sutinen is a Helsinki-based freelance dance artist and works extensively as a dancer and performer at various intersections of dance, theater, performance and installation. Sutinen has worked in the Finnish dance field for almost 20 years.


Elisa Tuovila is a Helsinki-based dance artist / mediocre ICT student. In her artistic work, Elisa is interested in both __ and __ but also __ or.


Julian Owusu is a dance artist and dance teacher who’s artistic core lies in community building practices, pedagogy, Hip Hop, decolonial practices and reimagining. His workfield stretches from working with youth on the grassroot level to work in governmental positions and on boards.


Riikka Lakea is a Helsinki-based dance artist and performing arts producer. Performer- and process-oriented and site-specific practices are at the core of Lakea’s artistic work, alongside an ongoing research on more sustainable and inclusive working methods.


Johanna Karlberg is a Helsinki-based dance artist and instructor in free-time activities for people with intellectual disabilities. Her artistic practice focuses on questions around the phenomena performer and performing and on finding ways for the periphery to redefine what is in the center.






// DEUTSCH //


Camouflage (dt.): Die Verwendung einer beliebigen Kombination von Materialien, Farbgebung oder Beleuchtung zur Verschleierung, Verkleidung, Mimesis, Simulation oder Fälschung


Camouflage ist eine vielschichtige Landschaft, in der Dinge sowohl enthüllt als auch verdeckt werden. Unter der bunten Oberfläche verbirgt sich eine spekulative (Auto-)Fiktion, in welcher der*die Künstler*in ihren Trick verrät. Aber nicht alles ist das, wonach es aussieht.

Diese Arbeit von Sonya Lindfors und ihren Kollaborator*innen untersucht den Akt des Sehens und die Politik des Blicks. Die Bühne hat das Potenzial, Dinge zu enthüllen und zu verschleiern, sie unsichtbar oder hypersichtbar zu machen. Aber wie erkennen wir, was wir sehen? Was geschieht in diesem Moment des Erkennens, wenn man etwas als „zeitgenössisch“, als „Kunst“ oder als „Schwarz“ kategorisiert?

Camouflage macht sich mit den Vorfahren auf, schlüpft in Bedeutungen und träumt vom Recht auf Undurchsichtigkeit.


/ BESETZUNG & CREDITS /

LEITUNG, CHOREOGRAFIE, KONZEPT: Sonya Lindfors

SOUND DESIGN: Jussi Matikainen, Tony Sikström

LICHT- UND RAUMDESIGN: Erno Aaltonen

KOSTÜMDESIGN: Pauliina Sjöberg, Sanna Levo

PERFORMER*INNEN: Selma Kauppinen/Esete Sutinen, Johanna Karlberg, Julian Owusu, Riikka Lakea/Elisa Tuovila, Sonya Lindfors

PRODUKTION: Zodiak – center for new dance, Sonya Lindfors, UrbanApa, Stoa


apap – FEMINIST FUTURES

Das Projekt wird durch das Creative Europe Programm der Europäischen Union finanziert, unterstützt durch den Kofinanzierungsfonds der Senatsverwaltung für Kultur und Europa.


Das Performanceprogramm der Tanzfabrik Berlin wird gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Europa.



Sonya Lindfors ist eine kamerunisch-finnische Choreografin, Vermittlerin und Pädagogin. Sie ist Gründungsmitglied und künstlerische Leiterin von UrbanApa, einer antirassistischen und gegenhegemonialen Kunstgemeinschaft in Helsinki. Sie machte 2013 ihren Master in Choreografie an der Universität der Künste in Helsinki. Im Mittelpunkt ihrer Arbeit steht die Praxis, bestehende Machtstrukturen zu hinterfragen und zu erschüttern sowie Gemeinschaften zu stärken. Derzeit beschäftigt sie sich mit spekulativen Praktiken und dekolonialen Träumen.


Selma Kauppinen ist eine in Helsinki lebende freischaffende Tänzerin und Performerin. Sie machte 2017 ihren Abschluss als Tanzkünstlerin am Konservatorium von Tampere und arbeitet seitdem auf vielfältige Weise als darstellende Künstlerin. Die Erforschung von Gemeinschaften und Verbindungen zwischen Menschen sind ihre Lieblingsthemen in Wissenschaft und Kunst.


Esete Sutinen ist eine in Helsinki lebende freischaffende Tanzkünstlerin. Sie arbeitet als Tänzerin und Performerin an verschiedenen Schnittstellen von Tanz, Theater, Performance und Installation. Sutinen ist seit fast 20 Jahren im finnischen Tanzbereich tätig.


Elisa Tuovila ist eine in Helsinki lebende Tanzkünstlerin und mittelmäßige ICT-Studentin. In ihrer künstlerischen Arbeit interessiert sich Elisa sowohl für __ und __ als auch für __ oder.


Julian Owusu ist ein Tanzkünstler und Tanzlehrer, dessen künstlerischer Kern in gemeinschaftsbildenden Praktiken, Pädagogik, Hip-Hop, dekolonialen Praktiken und Reimagination liegt. Sein Arbeitsfeld reicht von der Arbeit mit Jugendlichen an der Basis bis hin zur Arbeit in Regierungspositionen und in Gremien.


Riikka Lakea ist eine in Helsinki ansässige Tanzkünstlerin und Produzentin von darstellenden Künsten. Performer- und prozessorientierte sowie ortsspezifische Praktiken stehen im Mittelpunkt von Lakeas künstlerischer Arbeit, neben einer fortlaufenden Forschung zu nachhaltigeren und integrativen Arbeitsmethoden.


Johanna Karlberg ist eine in Helsinki ansässige Tanzkünstlerin und Dozentin für Freizeitaktivitäten für Menschen mit geistigen Behinderungen. Ihre künstlerische Praxis konzentriert sich auf Fragen rund um die Phänomene Performer und Performing und darauf, Wege zu finden, wie die Peripherie das, was im Zentrum ist, neu definieren kann.




[msb]

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https://www.tanzforumberlin.de/en/production/camouflage-2/ [2022-12-19] | tanzfabrik-berlin.de [2022-12-19]
Regie
Choreographie
Darsteller
Bühnenbild
Kostüm
Musik
Licht
Standorte
MCB
Reihe
Aufnahmedatum
Sonntag, 06. November 2022
Orte
Stadt
Berlin
Land
DEU
Kamera
Walter Bickmann
Länge
88 min