Thai choreographer Pichet Klunchun unpicks the classical forms of khon while embracing the spirit and soul oof this traditional Thai dance. In “No. 60” Klunchun examines the 59 poses in the Thai ‘Theppanom’ canon (which all Thai classical dancers acquire by rote-learning) and generates six new principles that undergird the 700-year-old system of movements and gestures. In an abstract setting freed from convention, Klunchun proposes new forms, accompanied by detailed notes and hand-drawn diagrams. With “No. 60” Klunchun unfixes the rigidity of tradition, paving the way for future trajectories and readings of the art form.
ARTISTIC DIRECTION & CHOREGRAPHY: Pichet Klunchun
WITH: Pichet Klunchun, Kornkarn Rungsawang
COMPUTER GRAPHICS: Jaturakorn Pinpech
MUSIC & SOUND DESIGN: Zai Tang
STAGE & LIGHTING DESIGN: Ray Tseng
LIGHTING EXECUTOR: Kailash
DRAMATURGY: Tang Fu Kuen
PRODUCTION MANAGEMENT & COMPANY MANAGEMENT: Sojirat Singholka
PRODUCTION & STAGE MANAGEMENT: Cindy Yeong
COMMISSIONED BY: Esplanade – Theatres on the Bay Singapore
CO-PRODUCTION: TPAM – Performing Arts Meeting in Yokohama and Taipei Performing Arts Center
Thai dancer and choreographer Pichet Klunchun offers a contemporary approach to Thai classical dance while keeping with the heart and wisdom of the art form. From the age of 16 he trained in Khon, Thai classical mask dance, with Khon master Chaiyot Khummanee. In 2001 he travelled to the United States with the Asian Cultural Council fellowship and later collaborated with Jérôme Bel on “Pichet Kluchun and myself” (2004), which won the European Cultural Foundation’s Princess Margriet Award. Klunchun founded Pichet Klunchun Dance Company in 2010 in order to create contemporary dance productions and to work with young professional dancers with a background in Thai classical dance. The company, based in Bangkok, has since 2010 toured internationally across Asia, Europe and North America.
ARTISTIC DIRECTOR: Virve Sutinen
EXECUTIVE PRODUCER FESTIVAL: Stefan Nagel
CURATOR & PRODUCER: Andrea Niederbuchner
PRODUCER & ASSISTANT TO ARTISTIC DIRECTOR: Alina Scheyrer-Lauer
PRODUCER: Ekaterina Voronova
PRODUCTION ASSISTANT: Johanna Herrschmann
PRODUCTION ASSOCIATES: Vivien Hohnholz, John Hoobyar, Mmakgosi Kgabi, Raquel Moreira, Lilli Ruopp, Tammo Walter
TECHNICAL DIRECTOR FESTIVAL: Ingo Ruggenthaler
Tanz im August is a festival by HAU Hebbel am Ufer, funded by the Capital Cultural Fund.
Der thailändische Choreograf Pichet Klunchun seziert in “No. 60” die klassischen Formen des Khon und versucht dabei, das Gefühl und den Geist dieses traditionellen thailändischen Tanzes zu bewahren. Das Stück untersucht die 59 Posen des Theppanom- Kanons (den alle klassisch ausgebildeten Tänzer:innen auswen- dig lernen müssen) und realisiert dabei sechs neue Prinzipien, die das 700 Jahre alte System aus Bewegungen und Gesten untermauern. In einem abstrakten Setting bar jeglicher Konvention entwirft Klunchun ein neues Formenrepertoire und greift dabei auf detaillierte Notizen und handgezeichnete Diagramme zurück. “No. 60” belebt uralte Tradition und weist den Weg für künftige Entwicklungen und Interpretationen dieser Kunstform.
KÜNSTLERISCHE LEITUNG & CHOREOGRAFIE: Pichet Klunchun
MIT: Pichet Klunchun, Kornkarn Rungsawang
COMPUTERGRAFIKEN: Jaturakorn Pinpech
MUSIK- & SOUNDDESIGN: Zai Tang
BÜHNE & LICHTDESIGN: Ray Tseng
LICHTTECHNIK: Kailash
DRAMATURGIE: Tang Fu Kuen
PRODUKTIONSLEITUNG & COMPANYMANAGEMENT: Sojirat Singholka
PRODUKTION & STAGEMANAGEMENT: Cindy Yeong
IM AUFTRAG VON: Esplanade – Theatres on the Bay Singapore
KOPRODUKTION: TPAM – Performing Arts Meeting in Yokohama und Taipei Performing Arts Center
Der thailändische Tänzer und Choreograf Pichet Klunchun bietet einen zeitgenössischen Ansatz für den klassischen thailändischen Tanz, ohne dabei das Herz und die Weisheit der Kunstform zu vernachlässigen. Seit seinem 16. Lebensjahr lernte er Khon, den klassischen thailändischen Maskentanz, bei Khon-Meister Chaiyot Khummanee. Im Jahr 2001 reiste er mit dem Stipendium des Asian Cultural Council in die USA und arbeitete später mit Jérôme Bel an „Pichet Kluchun and myself“ (2004), das mit dem Princess Margriet Award der Europäischen Kulturstiftung ausgezeichnet wurde. Klunchun gründete 2010 die Pichet Klunchun Dance Company, mit dem Ziel, zeitgenössische Tanzproduktionen zu kreieren und mit jungen professionellen Tänzern zu arbeiten, die aus dem klassischen thailändischen Tanz kommen. Die in Bangkok ansässige Kompanie tourt seit 2010 international durch Asien, Europa und Nordamerika.
KÜNSTLERISCHE LEITUNG: Virve Sutinen
PRODUKTIONSLEITUNG FESTIVAL: Stefan Nagel
KURATORIN & PROJEKTLEITUNG: Andrea Niederbuchner
PRODUKTIONSLEITUNG & ASSISTENZ DER KÜNSTLERISCHEN LEITUNG: Alina Scheyrer-Lauer
PRODUKTION: Ekaterina Voronova
PRODUKTIONSASSISTENZ: Johanna Herrschmann
PRODUKTIONSMITARBEIT: Vivien Hohnholz, John Hoobyar, Mmakgosi Kgabi, Raquel Moreira, Lilli Ruopp, Tammo Walter
TECHNISCHE LEITUNG FESTIVAL: Ingo Ruggenthaler
Tanz im August ist ein Festival des HAU Hebbel am Ufer, gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds.
[msb]
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https://www.tanzforumberlin.de/en/production/no-60/ [12-10-2022]